______________________________________________
Le Concours " Etudiants, tous à Chaumont ! "
Les Subsistances
Le concours " Etudiants, tous à Chaumont ! " a été créé en 1994, lors des cinquièmes Rencontres internationales des arts graphiques avec un collectif d’étudiants de l’Ecole supérieure d’art et de design d’Amiens.
Pour cette dixième édition du concours, le thème est "Drogues : Plaisirs. Risques. Dépendances.". La totalité des affiches réalisées à cette occasion fera l’objet d’une exposition aux Entrepôts des Subsistances du 23 mai au 29 juin 2003.
Un prix sera remis le samedi 24 mai 2003 par un jury international composé de Claude Baillargeon (France), Lola Duval (France), Claude Kuhn (Suisse), Chaz Maviyane (Etats-Unis), Etienne Mineur (France).
Cette année, le concours “ Etudiant, tous à Chaumont !” est organisé en partenariat avec le CRIPS (Centre régional d’information et de prévention du sida) avec le soutien de la MILDT (Mission interministérielle de lutte contre la drogue et la toxicomanie). Dans ce cadre, et indépendamment du prix décerné par le jury du festival, un second jury organisé par le CRIPS et la MILDT, composé de professionnels de la santé, de la prévention, de la communication, de graphistes et de jeunes sélectionnera 10 projets dans le but de réaliser 10 affiches pour une campagne nationale de prévention.
Biographies des membres du Jury :
Claude Baillargeon (France)
Né en 1949 à Verneuil-sur-Avre, après des études secondaires au Québec et en France, Claude Baillargeon arrive en 1968 à Paris pour se frotter à l’art cinétique : il rencontre alors les artistes Soto et Cruz Diez et devient assistant photographe au Studio 55.
De 1971 à 1980, il réalise un livre de recherche graphique sur l’identité visuelle en collaboration avec deux artistes vénézuéliens : Aracelis Ocante et Orlando Aponte. Il est maquettiste pour la revue “ L’Art et la Mode ” et crée une centaine d’affiches pour des organismes culturels et politiques.
En 1981, il réalise avec Hector Cattolica les affiches de la campagne présidentielle du parti socialiste.
De 1982 à 1993, il est graphiste indépendant pour des villes et des institutions. Il publie aux éditions Parigramme un livre-objet de 10 mètres de long “ La Seine ”.
En 1994, il devient enseignant en graphisme et photographie à l’école Maryse Eloi et poursuit ses activités de graphiste tout en faisant des interventions sous forme d’ateliers ou de conférences dans les écoles d’Art : Beaux-Arts du Mans sur le thème “ L’affiche d’exposition ” ; Ecole d’Art Graphique d’Amiens sur le thème “ L’intervention de l’image dans la rue ” ; Ecole d’Art de Cambrai.
En 1997, parution du livre “ Tout est politique ” aux éditions Adam Biro, rassemblant une sélection de ses affiches.
Depuis 1998, Claude Baillargeon vit et travaille entre Hermet-en-Mayenne et Paris.
En juillet-août 2003, une exposition présentera l’ensemble de son travail au Château de Sainte Suzanne en Mayenne.
Lola Duval (France)
Née en 1973 à Bailleux, diplômée de l’Ecole Estienne (création typographique) et du master de multimédia-hypermédia à l’Ecole nationale supérieure des Beaux-arts de Paris, Lola Duval travaille, dans un premier temps, avec l’artiste Maurice Benayoun avant de rejoindre comme directrice artistique les éditions Textuel.
En 1998, elle crée son propre studio. Ses principaux clients sont les Éditions du Chêne, ARTE, le Cirque 360, la Cité des Sciences et de l’Industrie à la Villette... Elle s'est aussi occupée durant quatre ans de toute l'identité visuelle du Batofar, lieu d’expérimentation pluridisciplinaire lié aux nouvelles technologies.
Parallèlement, Lola Duval enseigne la typographie au master de multimédia-hypermédia à l’Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris et à l'université Paris VIII-Saint Denis.
Claude Kuhn (Suisse)
Né en 1948, après des études à l’Académie d’Etat des Arts Plastiques de Stuttgart et à l’Ecole des Arts appliqués de Zurich, Claude Kuhn s’installe à Berne comme graphiste indépendant (conception d’expositions, affiches, architecture intérieure…) Il est parallèlement directeur artistique du musée d’Histoire naturelle de la ville.
Son travail a fait l’objet d’expositions personnelles (musée allemand de l’Affiche d’Essen, 1999 ; Kornhausforum de Berne avec Stephan Bundi, 2001…), d’expositions de groupe (les 150 Meilleures Affiches du Monde, Paris, 1986 ; Kunstmuseum de Berne, 1987…) et de publications (“ Natur-Kunde ” Claude Kuhn, éditions du musée de l’Affiche d’Essen, 1999 ; “ Best of Graphis Posters, Novum 4/93 ”, 1993 ; “ L’Affiche suisse ” aux éditions Stemml, 1990)…
Claude Kuhn participe aux principales Biennales d’affiches : Mexique, Chine, Japon, Etats-Unis, France, Russie, Allemagne… où son travail a été récompensé par de nombreux prix dont récemment le Prix Paul Haupt (2001), 3ème prix International de la Biennale d’Affiche du Mexique (2000), 2ème prix de la Biennale internationale de Varsovie (1994)….
Claude Kuhn est membre des commissions municipale et cantonale des Beaux-Arts de Berne et a été chargé de cours à l’Ecole des Arts appliqués de Berne (1986 à 1990).
Chaz Maviyane-Davies (Etats-Unis)
Né en 1952 à Harare au Zimbabwe, après une licence d’Art à l’université de Middlesex de Londres, Chaz sort en 1991 diplômé de l’Ecole Centrale St Martin’s d’Art et de Design de Londres (maîtrise d’art et diplôme de cinéaste-réalisateur). Il passe alors un an au Japon à étudier le graphisme tridimensionnel et dix mois en Malaisie à travailler sur des projets de graphisme.
De 1983 à 2000, Chaz dirige un studio de design/publicité à Harare (le projet-Maviyane) mais la nature politique de son travail le contraint à quitter temporairement son pays.
Depuis 2000, il est professeur associé de design au “ Massachusetts College of Art ” de Boston.
Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions en Europe et dans le monde entier. Il fait partie des collections permanentes de nombreuses institutions publiques ou privées et a suscité un grand nombre de publications. Chaz a reçu de nombreux prix parmi lesquels plusieurs récompenses d’or, d’argent et de bronze pour la meilleure conception graphique de télévision et publicité au Zimbabwe ; la médaille de bronze à la 11ème Biennale de Brno en République Tchèque...
Chaz est l’un des 50 graphistes internationaux à avoir été invité à réaliser une affiche pour la 12ème conférence mondiale du SIDA à Genève en 1998 et l’un des 30 graphistes mondiaux invités à proposer une affiche pour la 2ème conférence des Nations Unies sur l’environnement au Brésil en 1992.
Chaz Maviyane est membre de l’association des Graphistes du Zimbabwe (GRAZI), membre honoraire de l’association des Graphistes/Designers de Buenos Aires, membre honoraire de la Biennale de Brno, membre du jury du Club des Directeurs Artistiques de New-York en 1993…
Étienne Mineur (France)
Né en mai 1968 à Bordeaux, diplômé de l’Ecole nationale supérieure des Arts Décoratifs pour un mémoire sur “ Le design des médias interactifs ”, Etienne Mineur fonde en 1991 avec Emmanuel Olivier “ Index+ ” (devenu Wanadoo édition) dont il occupe la fonction de directeur artistique. De 1992 à 1994, il est directeur artistique chez Desgrippes & associés, chez Hyptique (1996-97), puis en Autriche chez Nofrontiere (98-99).
En janvier 2001, il fonde à Paris le studio de création Incandescence avec Yacine Aït Kaci, Etienne Auger, Arnaud Dangeul et Pierre Wendling.
Etienne Mineur travaille aussi bien sur des projets off line (Cdroms pour l’Orchestre National de France, le CNRS, la mairie d’Allones, le magazine l’Equipe, collection de Cdroms sur la Pléiade pour Gallimard), qu’online (www.myadidas.com…) et vidéo (Swatch, RATP, Peugeot, Centre Pompidou), réalisation d’un mini-clip pour la sortie de l’album “ Lenny ” de Lenny Kravitz.
En collaboration avec Nofrontiere, il a conçu l’habillage vidéo-graphique et typographique de la soirée de clôture du Salon Europrix (fin novembre 1998 à Vienne) et a été à l’origine d’un Cdrom sur Sigmund Freud primé à de nombreuses occasions : International EMMA Award, Europrix Multimedia d'Art (1999), Milia d’or (2000).
Il collabore, depuis deux ans, avec la société japonaise Issey Miyake, pour la conception et la réalisation de leur site web pour lequel il a reçu de nombreux prix internationaux.
Etienne Mineur est chargé de cours à l’université de Paris VIII-Saint Denis et pour le master de multimédia-hypermédia à l’Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts.
Il est membre de l’Alliance Graphique Internationale depuis octobre 2000.
____________________
Les Ateliers / Workshops
A l’Ancienne Bibliothèque
Initiés en 2002, sept ateliers-workshops sont de nouveau ouverts à une centaine d’étudiants dont les projets, sous forme de “ rough ”, seront finalisés au cours de trois jours de travail, du 20 au 22 mai, sous la conduite de maîtres de stage. Le résultat des travaux sera présenté du 23 mai au 29 juin au 1er étage des Subsistances.
Trois prix seront remis le 24 mai 2003 par un jury composé de Claude Baillargeon (France), Lola Duval (France), Claude Kuhn (Suisse), Chaz Maviyane (Etats-Unis), Etienne Mineur (France).
Les ateliers-workshops sont animés par les graphistes :
Pascal Colrat (France)
Né en 1966, Pascal Colrat, fait ses études à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris. Il travaille pour la commande publique et, parallèlement, développe un travail personnel de recherche sur des confrontations de textes et de photographies. Son travail, depuis 1989, a été présenté dans une soixantaine d’expositions collectives et dans les biennales internationales du graphisme dont la 31ème Biennale de l’affiche de Varsovie, la troisième exposition internationale des affiches d’Ogaki au Japon, “ Signes de la jeune création graphique ” au Centre Pompidou, la 8ème Triennale internationale de l’affiche politique de Mons en Belgique. En 2002, “ Signes de la Biélorussie ”, fait l’objet d’une exposition au Centre Pompidou et d’un livre aux éditions Textuel.
Pascal Colrat a reçu des distinctions du plus haut niveau dont la médaille d'argent à la 30ème Biennale de l'affiche de Varsovie et en 2002, le Grand Prix national de l’affiche culturelle.
Cyan (Allemagne)
Daniela Haufe, née en 1966 à Berlin, et Detlef Fiedler, né en 1955, créent Cyan à Berlin en 1992. En 2000, Susanne Bax, née en 1973, rejoint l’équipe.
Réalisant essentiellement des projets culturels, ils travaillent pour l’Opéra et l’Académie des Beaux-Arts de Berlin, la fondation du Bauhaus à Dessau, le British Council en Allemagne, les éditions Pie à Tokyo, des maisons d’éditions et des galeries d’art indépendantes. Les travaux de Cyan font partie des collections du musée d’Art Moderne de New-York, du musée d’Art Moderne de San Francisco. Ils participent à de nombreuses expositions et concours internationaux. En 1996, ils créent une filiale Cyanpresse dont la spécificité est l’approche graphique du multimédia.
Cyan, dont les réalisations sont éditées dans le monde entier, est un participant actif de la scène berlinoise alternative.
Depuis 2000, ses deux fondateurs sont professeurs à l’académie des Beaux-Arts de Leipzig (Arts Visuels) et membres de l’AGI, Alliance Graphique Internationale.
Marion Deuchars (Royaume-Uni)
Née en Ecosse, diplômée du Royal College of Art de Londres en 1989. Son travail, très singulier, utilise crayon, peinture, photographie et photoshop pour élaborer un vocabulaire visuel basé sur des modèles récurrents lui permettant de traiter des sujets très variés et de répondre à la demande de clients aussi divers que Levi’s, Volkswagen, Adidas, Orange, le British Council ou Time Magazine…
Ses projets récents vont de la création des couvertures des livres de George Orwell à la conception graphique du rapport annuel des Directeurs artistiques. Elle a été retenue pour participer à l’exposition “ UK in NY (United Kingdom in New York)”, recensant les 100 meilleurs graphistes de Grande Bretagne.
Elle réalise actuellement un vaste projet personnel basé sur ses voyages à Cuba et en Amérique du Sud, dont un premier volet sur Cuba a été publié par le journal “ Independant ”.
Marion Deuchars est professeur à mi-temps au Royal College of Art de Londres. Elle est membre de l’Alliance Graphique Internationale depuis 2001.
Andrey Logvin (Russie)
Andrey Logvin, né en 1964 à Ipatova en Russie, est diplômé de l’Ecole d’Art de Moscou.
Après avoir été directeur artistique des éditions IMA-Press, il fonde en 1997 le groupe Logvindesign.
Primé par la plupart des grandes Biennales internationales (Moscou en 1992, Brno en 1994, Varsovie en 1996, Osaka en 1998) et faisant l’objet de nombreuses expositions individuelles ou collectives (en 2002, exposition collective à la Biennale de Varsovie 2002 “ Logvin, Peret, Pluta, Tartakover ”), son travail se caractérise par une grande force visuelle, associant des concepts puissants à une palette de couleurs étendue ainsi qu’à une grande précision technique.
Depuis 1998, Andrey Logvin enseigne à l’Ecole des arts appliqués de Moscou.
Il est membre depuis 1999 de l’Académie russe de Graphic Design et de l’AGI.
Pierre Mendell (Allemagne)
Né à Essen, Pierre Mendell a étudié le graphisme avec Armin Hofmann à l’Ecole de graphisme de Bâle. En 1961, il fonde l’atelier Mendell & Oberer à Munich avec Klaus Oberer. En 2000, le studio devient “ Atelier graphique Pierre Mendell ”.
Son travail rassemble tous les aspects du graphisme et de la communication visuelle. Il a fait l’objet d’un grand nombre d’expositions et de nombreuses distinctions au plus haut niveau dont la médaille d’or du club des directeurs artistiques d’Allemagne, la médaille d’or du club des directeurs artistiques de New York, le Grand Prix d’affiche d’Allemagne.
De 1987 à 1996, Pierre Mendell a enseigné le graphisme à l’université d’été de Yale, ainsi qu’à Brissago en Suisse.
Pierre Mendell est membre honoraire de l’Académie royale des Arts de Londres et membre de l’Alliance Graphique Internationale.
István Orosz (Hongrie)
Né en Hongrie en 1951, diplômé de l'université d’Art et de Design de Budapest, István Orosz travaille, dans un premier temps, pour le théâtre, le dessin animé et le cinéma avant de se consacrer presque exclusivement à l’affiche.
Dans sa production, il aime employer le paradoxe visuel et les approches illusionnistes tout en utilisant des techniques d'impression classiques comme la gravure et l’eau-forte. Dans cet état d’esprit de singularité, il utilise souvent le pseudonyme d’Oytis (dont la signification est “ personne ”), pour signer ses créations.
István Orosz participe régulièrement aux principales biennales internationales d’affiches (Brno, Varsovie, Toyama, Fort Collins, Lahti) et, plus occasionnellement, aux congrès internationaux de la profession (Brésil, Hollande, République Tchèque, Mexique, Israël, Italie et Etats-Unis). Ses travaux ont fait l’objet de nombreuses expositions individuelles et collectives en Hongrie et à l'étranger.
Parallèlement à son travail de graphiste, il est réalisateur de films pour les studios cinématographiques de Pannonia à Budapest.
Istvàn Orosz est co-fondateur du groupe d'artistes D.O.P.P. et du studio graphique Utisz. Il est professeur invité de l'université des Arts et de Design à Budapest et membre de l'Académie hongroise d'Art.
Ahn Sang-Soo (Corée du Sud)
Né en 1952, à Chungju, en Corée du Sud, Ahn Sang-Soo est diplômé de l’université Hong-Ik de Séoul.
Après avoir travaillé cinq ans dans une agence de publicité, il rejoint en 1981 le magazine Madang. En 1985, il crée son propre studio Ahn Graphics et commence ses séries de motifs artistiques coréens. En 1991, il est invité à enseigner à l’université de Séoul et réalise des travaux typographiques à partir de l’alphabet coréen. Depuis lors, il s’est très fortement engagé dans Icograda, l’organisation mondiale des associations dedesig graphic, pour laquelle il a préparé le congrès du Millenium en octobre 2000 à Séoul. Son œuvre, profondément personnelle, est imprégnée de la culture de son pays. Elle lui vaut, à l’heure actuelle, une reconnaissance internationale.
|
