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	Le Concours « Etudiants, tous à Chaumont! » The Competition « Students, All to Chaumont! » Les membres du jury du concours « Etudiants, tous à Chaumont ! » Jury members for the competition “ Students, All to Chaumont! ”
	Alex Jordan Né en Allemagne en 1947. Après des études à l'Académie des Beaux Arts de Düsseldorf (diplôme et Meisterschüler de J. Beuys), il décide de se frotter à la politique, milite avec des gens socialement impliqués, participe aux efforts de réalisation d'un monde meilleur. Dessin, peinture, photographie, film, écriture,... Sa formation réelle de graphiste commence lors de sa rencontre avec le groupe Grapus à son arrivée en France en 1976. La suite de l'histoire est un périple riche en aventures rocambolesques (la livraison de litrons de vins et de livres interdits aux dissidents tchèques de la charte 77) et les rafles de médailles dans les biennales du graphisme d'alors. Grapus s'est auto-sabordé après avoir reçu le Grand Prix National des Arts Graphiques en 1991. Mais, bien avant, s'étaient déjà constitués en son sein des groupes de travail, qui allaient prendre la relève. Le groupe d'Alex Jordan, l'atelier Nous Travaillons Ensemble, aujourd'hui composé de Valérie Debure, d'Isabelle Jego et de Ronit Meirovitz, continue à chercher des réponses fortes (et justes) de communication visuelle à des enjeux de sociéte en maniant aussi bien l’aquarelle que les nouveaux médias. Alex Jordan est membre de l'Alliance Graphique Internationale depuis 1990 et titulaire d'une chaire de communication visuelle à l'école des Beaux-arts de Berlin-Weissensee (www.berlin.de) depuis 1993. Un livre retraçant son périple hors des sentiers battus vient de paraître en Chine aux éditions Lingnan Art Publishing House, dans la collection Designers/life. www.noustravaillonsensemble.fr	Born in Germany in 1947. After having studied at the Fine Arts Academy of Düsseldorf (degree, a master student of Joseph Beuys), he decided to rub shoulders with politics, to be an activist with socially committed people, take part in the making of a better world. Drawing, painting, photography, film, writing… His actual vocational training as a graphic designer started when he met the group Grapus upon his arrival in France in 1978. The rest of the story is a journey full of fantastic adventures (delivery of jugs of wine and books to Czech dissidents of the Charta 77) and the round-ups of medals in graphic design biennales of the time. Grapus unwound itself after receiving the Grand Prix National des Arts Graphiques in 1991. But much earlier already, work groups had formed from within, who were to take over later. Alex Jordan’s group, the workshop “Nous travaillons ensemble”, now made up of Valérie Debure, Isabelle Jego and Ronit Meirovitz, pursues their search for strong (and fair) replies in visual communication to social issues by working with means as simple as aquarelles as well as with the new media. Alex Jordan has been member of Alliance Graphique Internationale (AGI) since 1990 and has held a chair in visual communication at the Fine Arts School of Berlin-Weissensee (www.berlin.de) since 1993. A book, tracing his journey off the beaten track has just been published in China by the Lingnan Art Publishing House, in the collection Designers/Life. www.noustravaillonsensemble.fr
	Michel Lepetitdidier Michel Lepetitdidier a 43 ans, il vit et travaille à Tulette en France. Il a étudié à l'École des Beaux-Arts de Metz de 1980 à 1985 avant de rejoindre la DNSEP /communication. En 1988, il crée à Metz le studio de design graphique Le Petit Didier spécialisé dans la communication culturelle. En 1998, il participe à un Workshop de 3 jours à l’École des Arts Décoratifs de Strasbourg avant d'y devenir chargé de cours de 1999 à 2002 (Du signe à l’écriture, de l’alphabet à la typographie). Par la suite, il enseigne deux ans à l’École Nationale Supérieur d’Art de Nancy dans la section de communication visuelle. Depuis 2003, Michel Lepetitdidier est membre de l'Alliance Graphique Internationale. Il travaille seul et participe à des workshops : 5 jours durant le mois du graphisme à Échirolles en 2003 puis 3 jours à l’École Nationale des Beaux-Arts de Nancy en 2005. Michel Lepetitdidier a notamment travaillé avec : TPL (Théâtre Populaire de Lorraine), Musée de Dole, Salines Royales d’Arc et Senans, FRAC de Franche-Comté et de Lorraine, Université de Metz, Musées de la Cour d’Or (Metz), Musée des Beaux-Arts de Nancy, Musée des Beaux-Arts de Dijon, Théâtre du Jarnisy, Région Lorraine, Département de la Moselle, Ville de Metz, Médiathèque de Metz, Éditions Serpenoise, le Carreau (Scène Nationale Forbach), Musée Nicéphore Niepce (Chalon-sur-Saône), François Noël (architecte), ARTE, CCN Ballet de Lorraine, Musée d’Art Américain (Giverny), Fondation Électricité de France, Paris Musées.	Michel Lepetitdider is 43 years old and works and lives in Tulette, France. He studied at the Ecole des Beaux Arts in Metz from 1980 to 1985 before joining the DNSEP / communication. In 1988, he created the graphic design studio Le Petit Didier in Metz and specialized in cultural communication. In 1998, he took part in a 3-day workshop at the Ecole des Arts Décoratifs of Strabourg before becoming junior lecturer there from 1999 to 2002 (From sign to writing, from alphabet to typography). He then taught at the Ecole nationale Supérieure de Nancy in the department of visual communication. Since 2003, Michel Lepetitdidier has been member of the Alliance Graphique Internationale. He works on his own and takes part in workshops : 5 days during the Graphic design month in Echirolles in 2003 and 3 days at the Ecole Nationale des Beaux Arts in Nancy in 2005. Michel Lepetitdidier has worked with the following : TPL (Théâtre Populaire de Lorraine), Musée de Dole, Salines Royales d_Arc et Senans, FRAC de Franche-Comté et de Lorraine, Université de Metz, Musées de la Cour d_Or (Metz), Musée des Beaux-Arts de Nancy, Musée des Beaux-Arts de Dijon, Théâtre du Jarnisy, the Lorraine Region , the Moselle Département , the town of Metz, Médiathèque de Metz, Éditions Serpenoise, le Carreau (Scène Nationale Forbach), Musée Nicéphore Niepce (Chalon-sur-Saône), François Noël (architecte), ARTE, CCN Ballet de Lorraine, Musée d_Art Américain (Giverny), Fondation Électricité de France, Paris Musées.
	Pierre Péronnet Autodidacte, Pierre Péronnet est venu au graphisme de par son implication dans des revues philosophiques et politiques, notamment Alice (dont il est cofondateur), pour laquelle il demandera des images à Michel Quarez, Myr Muratet et Matthias Schweitzer. Il poursuivra son apprentissage au sein de l’Atelier de création graphique et auprès de Catherine Zask et Gérard Paris-Clavel. Il rencontre Wijntje van Rooijen en 2002 au sein de l’agence Atalante, où ils conçoivent notamment le catalogue de l’exposition de Buren au Centre Pompidou. De cette maturation, ils retiennent le questionnement de la commande, la recherche graphique et le souci de qualité dans la production. L’ensemble se combine dans la volonté d’une pratique éthique. Travailler à deux pour une implication optimale dans les projets, coopérer en intelligence réciproque avec le commanditaire ou d’autres secteurs de création, avoir en conscience l’usage d’une image. Ils partagent tous deux le goût de la typographie bien composée et bien dessinée. Ils travaillent sur leurs fontes afin de développer un langage qui leur soit propre et redessinent parfois les caractères qu’ils achètent. Leurs créations se partagent entre réalisation de livres et travaux de communication. Pour l’édition, œuvre de longue haleine, ils explorent les codes de l’objet-livre au profit du sujet à traiter. Loin des logiques de marques, le duo développe des identités visuelles et des lignes graphiques (Institut Néerlandais, Abbaye de Maubuisson…) dont l’articulation de chaque nouvel élément affine et actualise un portrait d’ensemble. Pierre Péronnet situe l’action du duo dans le champ de l’image minoritaire face aux communications de masse.	Pierre Péronnet is a self-taught designer who turned to graphic design through his involvement in philosophical and political magazines, namely Alice (which he co-founded),for which he asked Michel Quarez, Myr Muratet and Matthias Schweitzer to create images. He pursued his apprenticeship with the Atelier de Création Graphique and with Catherine Zask and Gérard Paris-Clavel. In 2002 he met Wijnje van Rooijen at the Atalante Agendy, where the catalogue of the Buren Exhibition at the Centre Pompidou was designed. This development gave rise to the questioning of the commission, the graphic research and the quest for quality in the production. Everything is combined in the determination for an ethical practice. Working with another designer for an optimal involvement in the projects, cooperating in mutual intelligence with the commissioner or other fields of creation, being aware of the use of an image. They both share a liking for well composed and designed typography. They both work on their fonts in order to develop their own language and sometimes redesign letters they buy. Their creations are somewhere between bookmaking and communication documents. For the publishing field, a long term job, they explore codes of the object book in favour of the subject to be treated. Far from the logic of the brand names, the duo has developed visual identities and graphic lines (Dutch Institute, Abbaye de Maubuisson) in which the linking of each new element refines and updates a portrait of the whole. Pierre Péronnet places the action of this duo in the field of a minority image facing mass communication.
	Camille Roman Camille Roman est né en 1981 à Nice. Il s'intéresse d'abord à la Bande Dessinée et remporte, dès 1996, le Prix Écureuil d'Or du Festival d'Angoulême (Concours scolaire de Bande Dessinée). Un an plus tard, en 1997, il dessine Sirènes d'Afrique, une bande dessinée de 24 pages d'après un scénario de Denis Pierre Filippi, qui est publiée aux Éditions du Cycliste. De 1999 à 2003, il étudie à l'École Nationale Supérieure d'Arts Appliqués Olivier de Serres en BTS Communication visuelle. À sa sortie, il fait un bref passage à l'École Cantonal d'Art de Lausanne puis il rejoint le studio M/M (Paris) en tant que graphiste en août 2004.	Camille Roman was born in Nice in 1981. At first, he was interested in comic strips and was awarded the Prix Ecureuil d’Or at the Angoulême Festival (School competition for comic strips) in 1996. One year later, in 1997, he did the drawing for Sirènes d’Afrique, a 24-page comic strip based on a script by Denis Pierre Filippi, published by Editions du Cycliste. From 1999 to 2003 he studied Visual Communication at the Ecole Nationale Supérieure d’Arts Appliqués Olivier de Serres. Upon graduation he spent a short time at the Ecole Cantonal d’Art de Lausanne and then joined the studio M/M (Paris) as graphic designer in August 2004.
	Vanessa Vérillon Vanessa Vérillon est née en 1970, elle vit et travaille à Paris. Elle a été formée aux arts graphiques et plastiques pendant huit années dans différentes écoles dont la classe d’affiches de M.Wasilewski à Varsovie où elle étudia trois mois. Elle a obtenu le diplôme de l’ENSAD (Ecole nationale supérieure des arts décoratifs à Paris) en 1995. Depuis, elle est affichiste indépendante et poursuit un travail de croquis de voyages et de spectacles; ces deux pratiques se nourrissant l’une de l’autre. Elle dessine également des décors pour des spectacles et des illustrations pour enfants.	Vanessa Vérillon was born in 1970 and lives and works in Paris. She studied graphic and fine arts for eight years at different schools, including in the class of M. Wasilewski in Warsaw, where she stayed for three months. She graduated from the ENSAD (Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs in Paris) in 1995. Since then she has been working as an independent poster maker and is pursuing a project based on sketches of travels and the performing arts; these two practices feed on each other. She also draughts stage designs for shows and illustrations for children.
	______________ Festival International de l'Affiche et des Arts Graphiques de Chaumont Organisation - Serenella Valériani Tel: + 33 (0) 3 25 03 86 80 / Fax: + 33 (0) 3 25 03 86 98 Email: artsgraphiques.affiches@wanadoo.fr Communication - Etienne Bernard et Rémi Dubois Tel: + 33 (0) 1 40 03 94 70 / Fax: + 33 (0) 1 42 06 66 06 Email: remi.e3c@wanadoo.fr